Mitt liv som svindler II

Har du photoshoppet det? Personen ser meg rett inn i øynene, som for å se om jeg er en svindler av verste sort. 

Etterbehandling av bilder er i dag en essensiell del av arbeidet med et bilde. Det er verken manipulasjon eller juks, men en videreutviklet del av arbeidet som fotografer alltid har drevet med, nemlig fremkalling. 

Så finnes det etter min mening en grense som man ikke bør krysse, men som mange fortsatt praktiserer. Å erstatte essensielle deler av bildet med noe annet. En himmel, for eksempel. Eller å sette inn noe som ikke var der da bildet ble tatt. Portrettfotograf Jake Olsson jobber på denne måten hele tiden. I stort sett alle bildene hans erstattes en intetsigende himmel med glitrende solnedganger.

Dette er helt klart et spørsmål om bildemanipulasjon, men er det å likestille med juks? Jeg kan heller se det som et kunstnerisk uttrykk. Jake og mange andre kjente fotografer som jobber i denne stilen formidler følelser med verkene sine. Skapelsen av disse verkene består av to felles elementer, et motiv som fotograferes og bearbeidingen av motivet. Resultatet er imidlertid ikke å likestille med et fotografi, men jeg kan absolutt tenke at det er kunst. Digital kunst.

Max Rive og Marc Adamus er digitale kunstnere. Det samme er årets vinner av ILPOTY, Kelvin Yuen. De lager fantastiske kunstverk, verk som pirrer fantasien og får kjevene våre til å falle ned på gulvet. Men det er ikke fotografi, og det er det som er problematisk, ettersom disse verkene ofte forveksles med fotografi i publikums øyne. Bare ta en titt på Instagram under emneknaggen #landskapsfotografering, så kan vi se hva den rådende stilen er. Få av disse bildene er ekte bilder uten kompositter, for eksempel bestående av en stjernehimmel fra Stillehavet, en fjellkjede fra Himalaya og en forgrunn fra Utah. Wow! Men igjen, ikke å forveksle med fotografi, men snarere digital kunst. 

Historisk sett var malere og kunstnere bare der for å gjengi og dokumentere øyeblikket. Store slag, paver og konger ble portrettert på en produksjonslinje. Da kameraet dukket opp, ble det brukt på akkurat samme måte. Det var til et strengt dokumentarisk formål at kameraet ble brukt. Men en gang på 50-tallet begynte dette å endre seg, og i dag er fotografi også et kunstnerisk uttrykk. Jeg mener, hvem stiller spørsmål ved om van Gogh malte noen ekstra solsikker der, eller om de faktisk var der? Vi har lov til å være så kunstneriske og fantasifulle som vi vil, og det handler fremfor alt ikke om juks. Men mangelen på rett frem er et problem. Mangelen på en varedeklarasjon, om du vil. 

«Photoshopping» er ikke stygt, det er et viktig verktøy og bør ikke betraktes som svindel, men å ikke være åpen om hva du har gjort og ikke gjort i et åpent spørsmål er å holde tilbake sannheten, og det er fortsatt ikke greit etter min mening. Og fremfor alt trengs en åpen og kontinuerlig dialog om hva som er fotografi og hva som er digital kunst.


Tidligere
Tidligere

21 fotografer å la seg inspirere av i 2021

Neste
Neste

Er et bilde alltid et bilde?